-
     

Программа

Дискуссия «Иллюзии собственности: долевое владение искусством и трансформация инвестиций в арт-мире»

Токенизация произведений искусства продолжает набирать обороты. Как меняется арт-рынок с приходом инновационных подходов? В чём преимущества новых технологий для художников, галеристов и коллекционеров? Каковы прогнозы развития инвестиционного рынка в арт-сегменте? На эти и другие вопросы ответят эксперты в области искусства и инвестиций, проанализировав российский и мировой опыт применения технологии долевого владения.

Дискуссия «Сюрреализм. Музейные практики»

В год 100-летия одного из важнейших явлений в искусстве ХХ века Волго-Вятский филиал ГМИИ им. А.С. Пушкина, названный Cosmoscow "Музеем года" превратил свой стенд на ярмарке в игровое поле. Игра – известная практика сюрреалистов, одновременно являлась для них и формой игрового досуга, и полигоном идей. Поэтому формой дискуссии, которую проводит Волго-Вятский филиал ГМИИ им. А.С. Пушкина в рамках лектория ярмарки, выбрана одна из любимых игровых техник сюрреализма: анкета. Эксперты-участники дискуссии ожидаемо по-разному ответят на одни и те же, но, надеемся, неожиданные вопросы об их личном опыте работы в художественном музее. Среди вопросов будут и настоящие вопросы из анкет сюрреалистов.

Дискуссия «Сюрреализм – навсегда»

Сегодня – как и сто лет назад, когда возникло движение сюрреалистов – в художественном мире актуальны тенденции к увлечению бессознательным, повышение роли воображения и разных “плодов фантазии” - только теперь зачастую создаваемые с использованием новых технических средств, неведомых в 1920-е. Драматичные события в (медиа)реальности провоцируют интерес к параллельным измерениям и паранормальности, а бытие в “обществе зрелища” вынуждает создавать все более впечатляющие, захватывающие, “пышные” и избыточные высказывания. Ситуацию в текущем художественном процессе и реинкарнацию стратегий сюрреалистов обсудят художники, кураторы и искусствоведы.

Дискуссия «Сюрреализм и сюрреализмы: киновзгляд»

Традиционно считается, что в истории кино собственно сюрреалистических фильмов было немного, и все они были сняты в 1920-е годы. Но разговоры о сюрреалистическом в кино последующего времени не смолкают до сих пор. Об историческом киносюрреализме и сюрреализме в кино после сюрреализма размышляют историки кино и анимации.

Паблик-ток «Наша жизнь в искусстве: влияние века и примет времени»

Технологические возможности, горизонтальные связи, коммуникация 24/7 и необходимость успевать всё и сразу: наш век дает немало, но немало и требует взамен. Мы встретимся с художниками, кураторами и галеристами, чтобы обсудить приметы времени и их влияние на современное искусство.

Киноклассика сюрреализма: выездной спецсеминар специалистов по кино и современной музыке Школы дизайна НИУ ВШЭ

Классика сюрреалистического кино с комментариями кураторов направления «Экранные искусства» в сопровождении электроакустической музыки от артистов направления «Саунд-арт и саунд-дизайн» НИУ ВШЭ Георгия Ибрагимова и Александра Малевича.

Доклад* на тему: «NONSNS живопись без границ»

*Внимание! это не доклад — это перформанс! На Cosmoscow 2024 в рамках тура по городам арт-группа NONSNS представит вашему вниманию расширенный доклад* с интерактивным эффектом, посвященный проекту «NONSNS живопись без границ» и выходящий за его пределы.

Лекция Ирины Кулик «Сновидения для имплантации»

В этом году исполняется сто лет с тех пор, как поэт Андре Бретон опубликовал «Первый манифест сюрреализма» и положил начало одному из самых влиятельных и противоречивых направлений модернизма. Его участники были бунтарями, призывавшими поставить сюрреализм на службу революции – и новыми консерваторами, вернувшими в авангардное искусство фигуративную живопись, интеллектуалами, вдохновлявшимися идеями Фрейда и исследовавшими работу бессознательного – и авторами, чуткими к очарованию популярной культуры и мастерски умевшими с ней сотрудничать. И, хотя основные свершения сюрреалистов остались в первой половине прошлого века, в наши дни образность и практики сюрреализма вновь возвращаются – на этот раз в искусстве, созданном при помощи машинного бессознательного AI.

Limonov Art Foundation

LAF (Limonov Art Foundation) — некоммерческий негосударственный фонд поддержки и развития современного российского искусства. Фонд работает с независимыми художниками и кураторами, предоставляя возможность реализации масштабных и самых смелых художественных идей. Задачей фонда является продвижение современного российского искусства на национальном и международном уровне путем выстраивания грамотного взаимообмена и сотрудничества с различными галереями, музеями, самоорганизациями, междисциплинарными площадками. Фонд представляет выставки на основе произведений из своей коллекции, организует специальные проекты знаковых авторов российской арт-сцены и открывает новые молодые имена.

Волго-Вятский филиал ГМИИ им. А.С. Пушкина (Арсенал)

Волго-Вятский филиал ГМИИ им. А.С. Пушкина (Арсенал) представляет современный художественный процесс в сочетании с классическим искусством, работает с уникальной идентичностью территории. Институция была основана в 1997 году, в 2020-м вошла в сеть филиалов Пушкинского музея. Располагается в Нижегородском кремле в здании арсенала XIX века. Реализует выставочные и междисциплинарные проекты, просветительские, детские и инклюзивные программы. Филиал постоянно пополняет свою профильную библиотеку, которая насчитывает более 12 тысяч изданий по истории искусства и культуры.

Дискуссия «Коллекционный дизайн сегодня: кто, что, зачем?»

Дискуссия с галеристами и коллекционерами посвящена авторскому предмету. Как сегодня выглядит спрос и что необычного в предложении на рынке коллекционного дизайна? Что предпочитают галеристы - продюсирование новых предметов или поиск вещей с историей? К чему готов и к чему не готов отечественный рынок? Чем привлекают коллекционеров редкие, но функциональные вещи? Как частный дом становится экспозицией для предметов искусства?

Центр городской культуры (Пермь)

ЦГК открылся 18 мая 2016 года как инициатива Фонда поддержки культурных проектов «Новая коллекция», и за восемь лет его существования в нем состоялись сотни самых разных событий — фестивалей, выставочных проектов, лекционных программ, конференций, круглых столов, семинаров, публичных встреч и многого другого.

«Глазами коллекционера»

«Глазами коллекционера» – ежегодный специальный проект некоммерческой программы ярмарки Сosmoscow, посвященный частным коллекциям. В этом году он принимает Фонд «Новые коллекционеры», который занимается поддержкой практик коллекционирования и способствует проявлению роли коллекционера в системе культурных процессов.

SOUND UP x COSMOSCOW: performa. korowod

Уникальное мультимедийное событие на стыке музыки, иммерсивного театра, видеоарта «SOUND UP performa: korowod» пройдет при участии художника Ильи Старилова, режиссера Юрия Квятковского, группы Zventa Sventana и фольклорного ансамбля РАМ имени Гнесиных и будет исследовать тему фольклора в современной культуре. За один час музыканты совершат увлекательное путешествие от подлинных песен русской деревни до техно-вечеринки.

Видеопавильон коллекции Дениса Химиляйне: Евгений Гранильщиков

Череда катастрофических событий, произошедших с началом эпидемии коронавируса, обратила наше внимание на тело: на его базовые ресурсы и возможности. Тело посылает нам простые сигналы. Иногда мы прислушиваемся к ним, иногда игнорируем. В этом состоит наш витиеватый диалог с самими собой, то есть буквально наш диалог с нашим собственным телом, в котором мы спорим с ним или соглашаемся и в конечном итоге проживаем эту жизнь.

Программа: Cosmoscow Kids, организованная школой «Алгоритм»

Юные гости погрузятся в пространство, вдохновленное принципами мастерских Баухаус, которое сотрет границы между художником и ремесленником, подтолкнет на создание новых уникальных форм. Маленькие ценители искусства обучатся азам прикладных практик под руководством мастеров школы, почувствуют себя настоящими творцами в нашей pop-up студии. А также сходят на экскурсию с гидом или самостоятельно.

Александра Гарт «Постоянство веселья и грязи»

Главная цель программы — поддержка свободного творчества художников. Ежегодно состоящий из арт-профессионалов Экспертный совет Cosmoscow предлагает кандидатуры наиболее ярких авторов. Решающий выбор делает Попечительский совет Фонда Cosmoscow. Художнику-победителю предоставляется возможность реализовать новый проект, который затем экспонируется на ярмарке.

Дискуссия «Игра в долгую». Мифология актуального и вечного в искусстве

Арт-раздел осеннего номера журнала «Сноб» посвящен исследованию пространства между сиюминутным и вечным в контексте искусства и культуры. В рамках дискуссии, которая развивает заявленную тему, будут обсуждаться вопросы о том, что делает работы художников актуальными не только в текущем моменте, но и для последующих поколений, какие обстоятельства влияют на восприятие искусства в долгосрочной перспективе, и из чего складывается историческая ценность того или иного произведения искусства.

Дискуссия «Коллекционирование множеств: навигация по рынку тиражного искусства»

В рамках 12-й Международной ярмарки современного искусства Cosmoscow Ассоциация галерей подготовили профессиональный документ, раскрывающий принципах формирования цен на тиражное искусство, акцентуируясь на печатную графику и фотографии. На дискуссии галеристы и эксперты разберут проблемные поля рынка тиражного искусства, поднимут вопрос культуры коллекционирования множеств и понятия оригинала.

Дискуссия «Сюрреализм как комьюнити»

Дискуссия посвящена различным формам коллективности в художественной среде. Наметившееся в начале ХХ века стремление художников к объединению и образованию групп, сообществ, товариществ и проч. было закреплено в практиках сюрреалистов как неотъемлемая составляющая художественного процесса. Существует ли сегодня в России у художников потребность «быть вместе»? Скрепляются ли такие сообщества манифестами и программными текстами, или они строятся на других принципах? Что обеспечивает устойчивость этих социальных структур?

Искусство в диалоге: как коммуникация и PR формируют восприятие художественных проектов

Дискуссия журнала «Правил жизни» сосредоточена на актуальных аспектах продвижения художественных проектов в современном мире. Обсудим, как различные формы коммуникации и PR могут влиять на восприятие искусства и его интерпретацию. В рамках обсуждения мы рассмотрим, как у объекта искусства зачастую появляется смысл благодаря активному взаимодействию с аудиторией, и как иногда смысл может быть не только авторским, но и созданным в процессе его продвижения и грамотной коммуникации. И здесь обнаруживается сюрреализм в смыслах, которыми наделяют объект.