Программа

Масштабная инсталляция «Всплеск» Игоря Самолета станет визуальным ориентиром ярмарки — девятиметровым «маяком» среди стремительных, изменчивых и красочных волн ярмарочной публики. Работа состоит из трех частей и представляет символическое изображение жизненного цикла художественной идеи.

На ярмарке Cosmoscow музей представит инсталляцию «Общая кухня», наполненную самарским художественным контекстом. В инсталляции привычная логика меняется: все выворачивается «наизнанку», приватное становится публичным, а посетители оказываются полноправными участниками художественного высказывания и соавторами разговора о современной российской культуре.

Экспозиция МИРА на Cosmoscow приоткроет образ будущего музея в Суздале, который откроется весной 2027 года. Стенд объединит произведения разных эпох и художественных практик, отражая многогранность коллекции и ее диалог с театром, музыкой и современным искусством.

Стенд продемонстрирует художественное собрание Зои Галеевой, победителя премии «Коллекционер года», учрежденной Фондом Cosmoscow в 2025 году. Инициатива ставит своей целью популяризировать коллекционирование в целях развития российской индустрии современного искусства, а также создавать возможности и благоприятные условия для признания персонального вклада в формирование арт-рынка.

Дискуссия посвящена различным путям трансформации ремесла в авторское искусство и способам выхода мастеров на арт-рынок. Участники обсудят вопросы менторских и кураторских стратегий, сохранения канона и радикальных творческих экспериментов, а также требования рынка, предъявляемые к авторам сегодня.

Международные биеннале и ярмарки в последние годы предлагают все больше примеров перевода региональных культурных кодов и ремесленных традиций на интернациональный язык современного искусства. Участники дискуссии обсудят, как в этой ситуации избежать экзотизации и превратить работу с ремеслами в метод глубокого исследования.

Современные галереи всё чаще становятся первой точкой входа в искусство для нового поколения зрителей и коллекционеров. Их работа выходит за рамки представления художников: меняются способы коммуникации, форматы взаимодействия с аудиторией и подходы к формированию интереса к искусству.

На арт-рынке особенно ценится способность увидеть перспективного художника, новое направление или изменение зрительского интереса раньше, чем они становятся очевидными для большинства. Но на чем основано это умение — на опыте, насмотренности, интуиции или анализе?

Коллекционный дизайн развивается вместе с изменением представлений о предмете, пространстве и способах взаимодействия с объектами. Какие темы и подходы определяют развитие направления сегодня?

Почему предприниматели начинают инвестировать в искусство? Как коллекционирование становится частью личной и корпоративной стратегии?

Что превращает книгу в произведение искусства и самостоятельный коллекционный предмет?

Все возрастающий интерес к вопросам реставрации архитектурных памятников культурного наследия, возрождения традиционных ремесел и промыслов, поиска национальной идентичности и пресловутого культурного кода древнерусских городов, заставляет искать небанальные пути их решения. Поиск баланса между оригинальностью натуры, стилизацией и современным переосмыслением станет предметом обсуждения практиков из разных областей.

Как искусство и культурная среда влияют на качество жизни человека? Может ли участие в творческих практиках и культурной жизни поддерживать психологическое благополучие и активность в зрелом возрасте?

Как подготовиться к походу в музей, что делать, если ребенку становится скучно, и где проходит граница между образовательным разговором и навязыванием «правильного» прочтения?

Как меняется роль эксперта в условиях, когда скорость распространения информации растёт, а алгоритмы и новые инструменты меняют способы восприятия искусства?

Продолжая серию своих некоммерческих стендов и линию проекта «РБК Визионеры», РБК представит новый проект, созданный в соавторстве с музеем «Полторы комнаты» и его архитектором Александром Бродским.

На ярмарке фонд представит проект «Зверинец» молодой восходящей звезды российской арт-сцены Владимира Копейкина. Открытая присутствию зрителя инсталляция объединит экспозицию витражей и изображающую животных скульптурную группу.

«Если это не так» Ольги и Олега Татаринцевых — третья книга издательской программы Дениса Химиляйне. Фразы Витгенштейна, Беккета, Арендт и Хайдеггера, вырванные из контекста, складываются в ней в новый парадоксальный текст.

Музей представит «жемчужины» своей коллекции: работы и музейные объекты авторства Г. Гурьянова, В. Цоя, Т. Новикова, Э. Уорхола, К. Харинга.

Выставка «Шипы, розы и лучшее во мне» отсылает к образу фантастического сада и объединяет художников, создающих мифопоэтические миры, в которых трагическое и комическое, боль и радость, красота и безобразие сосуществуют как части единого целого, напоминая о двойственной природе жизни.

В этом произойдет распаковка Галереи Собо / Sobo Gallery и тотальной инсталляции МАРШАКА (Дима Королев) «Белла и чурки».

Стенд «Форма восстановления» — результат совместного проекта Британской высшей школы дизайна, Фонда борьбы с инсультом ОРБИ и Lamoda, посвящённого функциональной одежде.

«На ощупь» — проект, инициированный социальным предпринимателем Юлией Княжанской. Он объединяет слепоглухих подопечных Ресурсного центра «Ясенева Поляна» и современных художников, работающих в разных техниках и с разными медиумами.

На ярмарке Cosmoscow Сбер представляет ГигаЛаундж — манифест новой синергии искусства и технологий.

Sber Private Lounge — камерная арт-гостиная для самых премиальных клиентов Сбера, созданная как пространство для спокойного общения, персонального внимания и знакомства с современным искусством.

Бренд премиальных электромобилей и гибридов VOYAH превратил свой стенд в место, где после гула ярмарки легко прийти к состоянию покоя и баланса.

«Примерочная Пигмалиона» символизирует работу Lamoda с образами — с тем, как человек выбирает, создает и выражает себя через них.

Компания представляет совместную инсталляцию с Виктором Поляковым. В центре объекта — X, римская цифра десять, собранная из линз Френеля. Пластика X соединяет в одной форме архитектуру, искусство и человека. Она становится образом завершенного цикла и точкой перехода к новому этапу.

Концепция проекта переносит архитектурный образ небоскреба «Оне» из Москва-Сити в пространство ярмарки, превратив ее в отдельное художественное высказывание.

На стенде ēdomo будет представлена коллекция «Москва», вдохновленная дизайном 1970-х годов. Обращаясь к эстетике советского модернизма, авторы не отказываются и от современных трендов: в изделиях сочетаются ореховое дерево, натуральная кожа, текстиль и металл.

Азбука вкуса представит совместный проект с Модным домом ALENA AKHMADULLINA. Главным героем и источником вдохновения здесь становится знакомая всем капуста. Привычный предмет будет превращен дизайнерами модного дома в арт-объект «Капустная дева» и раскроет многослойность образа, включающего русскую традицию, изобилие, трансформацию и способность увидеть искусство в привычном.

Константин Чайкин представит Восточную Коллекцию произведений изобразительного и часового искусства, посвященную образам животных — панде, обезьяне, волку, соколу и тигру. Пространство преобразуется в живой уголок бестиария Чайкина, в рамках которого можно проследить рождение каждого Часового Архетипа.

Косметическая компания Geltek представит на Cosmoscow проект «Я не железная». Экспозиция разворачивается от внешнего к внутреннему: снаружи — стальная многорукая богиня Weld Queen, ржавеющая под тяжестью бесконечных ролей; внутри — вышивка Анастасии Иваненковой, где женщина возвращает себе право на мягкость и заботу.

Бренд Мистраль представит проект «Артефакт» в жанре мокьюментари совместно с Вовой Перкиным. Проект осмысляет важный исторический этап в жизни человечества — переход к земледелию и начало возделывания зерновых культур около 10–12 тысяч лет назад. Это событие стало одним из самых значимых в биологической и социальной истории нашего вида.

Интерактивная арт-инсталляция «Чупа Оракул» представляет собой загадочную сферу, которая оживает при приближении зрителя и дает персональный ответ на вопрос, который он, возможно, еще не успел себе задать сам.

Концепция пространства построена вокруг образа дома — первой среды, в которой ребенок играет, фантазирует, познает мир и проявляет себя. Центральной фигурой зоны станет мягкий кенгуру. В программе — образовательные мастер-классы и творческие занятия, посвященные экспериментам и знакомству с разными художественными техниками.

В сентябре в номерах The Carlton, Moscow гости смогут увидеть видеоработу «Сад камней» 2021 года из частной коллекции Сергея Лимонова, основателя Limonov Art Foundation. Автор работы — Василий Кононов-Гредин.

Визуальный образ стенда отсылает к гаражу — пространству, где искусство соседствует с повседневными вещами и артефактами неформальной культуры. Эта среда становится метафорой того, как новое и значимое возникает не в стерильном пространстве, а прорастает из андеграунда — там, куда еще не направлен взгляд большинства и где формируются явления, находящиеся за пределами привычных представлений о культуре и общественных нормах.

СберСтрахование — официальный страховой партнер 14-й Международной ярмарки современного искусства Cosmoscow. Компания обеспечивает страховую защиту представленных на ярмарке произведений искусства, поддерживая галереи, художников и коллекционеров. Работы, застрахованные СберСтрахованием, будут отмечены специальной экспликацией «Под защитой СберСтрахования».

МОНТАЖНИК совместно с INTERVALS представят процесс, в котором художественная работа возникает между материальной поверхностью и технологической попыткой ее проявления.

Пополнение музейных коллекций благодаря частному меценатству — одна из наиболее перспективных и при этом наименее системно описанных практик российского арт-рынка. У Cosmoscow накоплен значительный опыт взаимодействия с музейными институциями, в том числе в рамках премии «Музей года». В 2026 году Ассоциация галерей начинает системную исследовательскую работу, направленную на развитие культуры коллекционирования и выстраивание новых форм сотрудничества с музеями.