Масштабная инсталляция «Всплеск» Игоря Самолета станет визуальным ориентиром ярмарки — девятиметровым «маяком» среди стремительных, изменчивых и красочных волн ярмарочной публики. Работа состоит из трех частей и представляет символическое изображение жизненного цикла художественной идеи.
На ярмарке Cosmoscow музей представит инсталляцию «Общая кухня», наполненную самарским художественным контекстом. В инсталляции привычная логика меняется: все выворачивается «наизнанку», приватное становится публичным, а посетители оказываются полноправными участниками художественного высказывания и соавторами разговора о современной российской культуре.
Экспозиция МИРА на Cosmoscow приоткроет образ будущего музея в Суздале, который откроется весной 2027 года. Стенд объединит произведения разных эпох и художественных практик, отражая многогранность коллекции и ее диалог с театром, музыкой и современным искусством.
Стенд продемонстрирует художественное собрание победителя премии «Коллекционер года», учрежденной Фондом Cosmoscow в 2025 году. Инициатива ставит своей целью популяризировать коллекционирование в целях развития российской индустрии современного искусства, а также создавать возможности и благоприятные условия для признания персонального вклада в формирование арт-рынка.
Дискуссия посвящена различным путям трансформации ремесла в авторское искусство и способам выхода мастеров на арт-рынок. Участники обсудят вопросы менторских и кураторских стратегий, сохранения канона и радикальных творческих экспериментов, а также требования рынка, предъявляемые к авторам сегодня.
Международные биеннале и ярмарки в последние годы предлагают все больше примеров перевода региональных культурных кодов и ремесленных традиций на интернациональный язык современного искусства. Участники дискуссии обсудят, как в этой ситуации избежать экзотизации и превратить работу с ремеслами в метод глубокого исследования.
Современные галереи всё чаще становятся первой точкой входа в искусство для нового поколения зрителей и коллекционеров. Их работа выходит за рамки представления художников: меняются способы коммуникации, форматы взаимодействия с аудиторией и подходы к формированию интереса к искусству.
На арт-рынке особенно ценится способность увидеть перспективного художника, новое направление или изменение зрительского интереса раньше, чем они становятся очевидными для большинства. Но на чем основано это умение — на опыте, насмотренности, интуиции или анализе?
Коллекционный дизайн развивается вместе с изменением представлений о предмете, пространстве и способах взаимодействия с объектами. Какие темы и подходы определяют развитие направления сегодня?
Все возрастающий интерес к вопросам реставрации архитектурных памятников культурного наследия, возрождения традиционных ремесел и промыслов, поиска национальной идентичности и пресловутого культурного кода древнерусских городов, заставляет искать небанальные пути их решения. Поиск баланса между оригинальностью натуры, стилизацией и современным переосмыслением станет предметом обсуждения практиков из разных областей.
Как искусство и культурная среда влияют на качество жизни человека? Может ли участие в творческих практиках и культурной жизни поддерживать психологическое благополучие и активность в зрелом возрасте?
Как подготовиться к походу в музей, что делать, если ребенку становится скучно, и где проходит граница между образовательным разговором и навязыванием «правильного» прочтения?
Как меняется роль эксперта в условиях, когда скорость распространения информации растёт, а алгоритмы и новые инструменты меняют способы восприятия искусства?
Российский арт-рынок находится на этапе, когда потребность в системных исследованиях становится все более очевидной. Однако единые подходы к сбору данных, их анализу и интерпретации только начинают формироваться.
Продолжая серию своих некоммерческих стендов и линию «РБК Визионеры», РБК представит новый проект, созданный в соавторстве с музеем «Полторы комнаты» и его архитектором Александром Бродским.
На ярмарке фонд представит проект «Зверинец» молодой восходящей звезды российской арт-сцены Владимира Копейкина. Открытая присутствию зрителя инсталляция объединит экспозицию витражей и изображающую животных скульптурную группу.
«Если это не так» Ольги и Олега Татаринцевых — третья книга издательской программы Дениса Химиляйне. Фразы Витгенштейна, Беккета, Арендт и Хайдеггера, вырванные из контекста, складываются в ней в новый парадоксальный текст.
Выставка «Шипы, розы и лучшее во мне» отсылает к образу фантастического сада и объединяет художников, создающих мифопоэтические миры, в которых трагическое и комическое, боль и радость, красота и безобразие сосуществуют как части единого целого, напоминая о двойственной природе жизни.
Мы используем файлы cookies, чтобы вам было удобнее пользоваться сайтом. Продолжая использование сайта, вы соглашаетесь с использованием файлов cookies